Andreas Zampella è un pittore ma non è un pittore, è uno scultore ma non è uno scultore, è un disegnatore ma non è un disegnatore, è un performer ma non è un performer.
Andreas Zampella è tutto questo e molto di più.
Le sue mostre sono, infatti, concepite come delle vere e proprie esperienze in cui immergersi, delle rappresentazioni di cui lui è ideatore e regista.

Per la sua prima personale da Nashira Gallery, l’artista ha deciso di usare lo spazio nella sua interezza e di far dialogare tra loro opere pittoriche e opere scultoree. Uno scambio di energie e forze in cui il visitatore diventa parte attiva sia con lo sguardo che con azioni che gli permetteranno di poter apprezzare al meglio quadri come Fiamma seduta, in cui letteralmente una piccola fiammella seduta su un bordo del tavolo sembra in attesa di qualcosa. Chissà di cosa. Forse di crescere e divorare l’intera casa? O forse di spegnersi? Ma di sicuro è una rappresentazione poetica perfetta dell’essere umano e della vita.

Le nature morte sono un soggetto classico della pittura e in particolare della pittura italiana, a partire dagli strumenti musicali del Seicento di Evaristo Baschenis fino all’unico che forse è riuscito a rendere immortali delle semplici bottiglie e dei vasi come Giorgio Morandi. Fino ad ora però nessuno era mai giunto a rappresentare degli oggetti in fiamma sopra un frigorifero come Zampella in Natura morta su frigorifero, un’immagine potente e che potrebbe ricordare molti momenti drammatici della storia contemporanea, dall’attacco alle torri gemelle di New York ai più attuali bombardamenti in Ucraina.